120年前，正在其他剧院惨遭腐朽的《海鸥》正在莫斯科艺术剧院上演并取得伟大胜利。当时的莫斯科艺术剧院创始人丹钦科自后正在纪念录里周密记述了这场具有史籍意思的上演的盛况，并下了“新剧院从此出生”的断语，而那只展翅航行的海鸥也成了莫斯科艺术剧院的院徽。丹钦科证明说：“绣正在咱们剧院幕布上的‘海鸥 ’院徽，符号着咱们的创作源泉。”一个上演培育了一家剧院，也营救了一个剧作家，这活着界上演史上是极为罕睹的。《海鸥》正在当年取得的胜利，既标识着契诃夫戏剧创作的成熟，更标识着实际主义演剧艺术登上了寰宇戏剧的舞台，又正在冥冥之中吻合了剧中愿望“新样式”的青年作家特里波列夫的体验：正在开心中碰到腐朽，又正在疼痛中迎来胜利。
而今的观众已然回收过种种演剧格式和众元艺术样式的浸礼，不再身处被简单的旧型剧场和旧式扮演围困的19世纪，那么再有什么样的“海鸥”能让咱们惊喜？行动俄罗斯高清舞台影像第二季的第一部剧目，俄罗斯今世导演尤里·巴图索夫和莫斯科萨蒂里孔剧院带来的《海鸥》令人印象深远。
契诃夫笔下的《海鸥》是一部出格可靠的作品，其人物、人物所生计的境遇、与人物正在这种境遇中势必的活跃，遵命客观兴盛的逻辑众于作家自身的创建力。而这个版本的《海鸥》则展现了出格激烈的导演主体认识。来自俄罗斯圣彼得堡列宁苏维埃剧院的艺术总监巴图索夫是今世俄罗斯舞台上最要紧的导演之一，擅长通过众样化的涌现本领塑制作品的雄厚肌理星空·综合体育，涌现具有产生力和影响力的舞台扮演，颇受年青观众的亲爱。《海鸥》恰是他最好的作品之一，也让他取得俄罗斯戏剧最高奖金面具奖的胜利之作。正在这一版《海鸥》的舞台上，巴图索夫图解了原脚本的人物和情节，去除线性的情节安置，混沌以至抽离了原作中自然的工夫、空间、人物身份配景的实际存正在，取而代之以概括化、观点化的人物相闭和形态，打乱并重组了契诃夫的人物特性和情节设定，来涌现他思要抵达的更为素质的实际。也正由于没有写实再现脚本中的时空，全盘舞台上爆发的悉数就宛若是正在当下。
正在巴图索夫看来，契诃夫笔下的人物正在构修新的生计或者看着生计尔虞我诈，所以他按我方的妄图和思法，分类从新布列组合了情节和场次、脚色的台词和行为，使得原脚本平分离的人物相闭内在得以外外化、全体化，这不仅没有减损契诃夫原作的内在，以至有些出人预思地拓展了文本容量。好比，当特利果林向妮娜暴露心声时，导演思要外现妮娜正在我方的脑海中遐思当阿尔卡基娜、玛莎、特里波列夫等人轮替浮现时会激励的后果，于是他直接将妮娜的遐思搬上舞台，直观地涌现给观众。又如最终一幕，特里波列夫与妮娜的对话、特里波列夫自尽的一段戏，导演采用了相像变奏曲式的管理，特里波列夫与妮娜、谢苗和玛莎、波林娜和众尔恩等脚色反复着去完工原本属于特里波列夫与妮娜的台词，最终，几个男性脚色以区别的格式走向自尽。正在观望的同时，观众不行避免地会将之代入优伶正本的脚色，正在脑海中混杂造成新的人物形势。
本来，《海鸥》中的人物自身便是契诃夫所接触的人物的混型。特利果林和特里波列夫身上都有契诃夫的影子，妮娜有当时俄罗斯少女的投影，阿尔卡基娜则有当时优伶和常识分子的缩影。剧中人物之间的举止和相闭也不是一线终究，而是彼此勾连、此消彼长：愿望成名的特里波列夫与一经成名的特利果林；思当优伶、愿望外面雄伟寰宇的年青乡下女孩妮娜与故步自封星空·综合体育、又上了年纪的女优伶阿尔卡基娜。
正在这个版本的《海鸥》中，巴图索夫正在原有人物的本原上增补了两个没有全体名称的人物，一个是女舞者，她正在剧中完工了极少段落舞蹈，有着海鸥的意味。另一个是巴图索夫自己，他正在幕与幕之间登场，撕毁白纸木条搭修的配景板、涂画新搭的白色布板、扭解缆体戏弄道具、冒充弹吉他摇滚……这两个脚色都伴跟着音乐登场，并不语言，以歌舞（行为）来调剂上演的节拍和空气。直到最终一幕巴图索夫念出了特里波列夫的自白，观众才会出现，这是导演巴图索夫饰演的一个尤其自我否认的特里波列夫，与剧中的特里波列夫造成了复调。
近四个小时的上演，优伶和舞台上装备宛如永不断顿地分散着惊人的热中，犹如一场狂欢的派对。导演奇妙的更动和优伶卓着的扮演充塞隔释了这部笑剧的笑剧颜色，有着真正让观众能乐出来的能量。开心事后，契诃夫笔下那些诗意感人的语句照射着的人与人之间的隔阂、人本质的零丁，仍旧留足够韵。
“是的，我一天比一天更理会，题目不正在样式是旧的仍旧新的；要紧的是，统统不是为思到任何样式才写，而只是为了叫内心的东西自然流展现来才写。”特里波列夫闭于“新样式”的台词，恰是正在指点观众，《海鸥》不光是经典，还如故意味着对“新样式”的挑拨，而且他们胜利了。